在進行「香港青年時裝設計家創作表演賽」（YDC）後台評審後，嘉賓評判三原康裕抽出寶貴時間，分享他對香港年輕設計師的看法，給他們的建議，以及他自己的設計理念。
三原康裕（Mihara Yasuhiro）向來勇於試驗，思想破格。他畢業於多摩美術大學紡織設計系，於1997年推出同名鞋款品牌，創作了不少具標誌性和藝術性的運動鞋。Mihara Yasuhiro於1999年在東京時裝週首度亮相，推出男裝系列，並於2004年首度出席米蘭時裝，於2010年推出女裝系列。
他今年獲邀出任YDC的嘉賓評判。
M：三原康裕
F： Fashionally
F：你對今次的參賽設計師有什麼印象？
M：有些設計師有明確的信息和方向性，也有一些人比較模糊。我認為能夠傳達明確信息的設計師將有更大的成功機會。我本來以為會看到針對香港氣候而製作的服裝，即是輕盈、休閒。我原來事實並非如此，也許他們並不僅僅是針對這個市場。
F：請分享一些令你印象較深刻的系列？
M：葉嘉祺的“Forgetful Still”有很多細節，我覺得他有很多東西想表達，但也許有點太多了。這個系列確實引起了我的注意。他將闊上身襯闊褲子的選擇令我有驚喜。總括來說，我喜歡這種「不完全」的想法。
陳子華的“1996”是一個擁有足夠元素的精美系列。不過，市場上可能已經有類似美學的品牌。
趙浩駒的“Synthesis”是一個非常專業的系列。它可能不是最創新，但它令人安心、美觀和成熟，可以即時推出市場。
周柱熙的“Already but not yet”，將內外的界限變模糊，這是一個有趣的想法。整體有一種良好的氛圍和平衡，但設計師有點兒想得太多，貪心了一點。整體來說，我喜歡他的想法和他的配飾。
F：年輕設計師如果想推出自己的品牌，應該考慮什麼？
M：你需要考慮風格的可持續性。你可以在幾個季度中保持同樣的獨特個性嗎？如果一個概念用完了，你就有可能完全改變風格。在YDC中，林嘉欣的“Jeux Olympiques”將復古運動服翻新。這是一個強烈的主題，也有非常好的細節。她將經典元素處理得很好，剪裁也很合身。然而，我會問，如果要成為一個品牌，這個概念可以持續幾季嗎？
F：你的設計過程是怎樣的？設計鞋子和服裝有何不同？
M：我很妒忌有些設計師，他們可以突然地得到靈感，但我卻總是要想得很仔細。對待鞋子和服裝，我的創作模式截然不同。鞋子有著大小的限制，就像盆景一樣，我要嘗試將它變成一個新的宇宙。服裝則相反，選擇太多，所以我反而要對自己加一些限制。在某種程度上，不自由才是最自由的世界
F：您對想入行的設計師有什麼建議？
M：時裝不是一個輕鬆的行業，很難得到關注，許多設計師像煙花一樣消失。你要有很想表達的東西。如果你只視之為一個生意，最好就不要做了。
