最新动向
香港时装新锐风向标
主页最新动向 ▸ 香港时装新锐风向标
2019.09.24
作者:黄源顺; 英文翻译:FASHIONALLY

我们很荣幸邀请到YDC 2019评判,Vogue Hong Kong 编辑总监黄源顺先生 (Peter Wong) 分享他对香港时装及YDC的看法。


我是在1988年初入杂志行才开始接触时装。那时香港经济发达,社会发展旺盛,於是亦开始成为世界时装首都之一,许多外国品牌纷纷来港开设专门店,令香港成为亚洲除日本以外的重要时装阵地。有趣的是,除了接触到大量外国设计师,同时亦留意到香港自身设计师的影响力。

那时最为人津津乐道的香港设计师非Ragence Lam莫属,他不单在港开设自己的专门店,也是首批冲出国际的设计师。我是从他身上知道香港有一个已举办多年的年轻设计师比赛。没错,说的便是於1977年首度举办的香港青年时装设计家创作表演赛(YDC),而Ragence Lam就是首届比赛的冠军。

由此便开始多留意每年的YDC了。而数年前YDC由通常的年初举办移师至9月初,作为CENTRESTAGE的压轴,感觉是更为人谈论,可能因为9月是时装重要的开季时分,从个人到媒体,大家的焦点都放到时装了。

大概是因为我有份参与《VOGUE》香港版的创刊工作,今年有幸收到许多担任时装比赛评审工作的邀约,而老实说,当中最感荣幸的,是能够参与YDC的评审事宜,一来因为它是香港历史最悠久的年度年轻设计师比赛,二来它亦是参与人数最多的,而且同时接纳设计学生及在职年轻设计师的报名,可以说能较全面了解到现今年轻一代对时装及生活方式的理解和盼望。

所以,评审工作中我最享受的,是比赛举行当天下午在会展中心一个房间里,一次过现场看到16位入围设计师的参赛作品。可能是因为职业病的关系,我总喜欢和不同的创意人攀谈,采访他们的创作理念,他们个人对创意丶生活甚至生命的态度和价值观。9月7日在会展房间,我度过了一个快乐的下午,就算接连站立了两个多小时,丝毫没有疲倦的感觉,更有感时间飞逝,转眼间便到了参赛者要开始执拾作品到比赛场地後台准备的时限。

只是有一点美中不足的地方,是现场没有真人模特儿可以穿着比赛衣服展示,毕竟衣服是要由人穿上身後并走动一下才能看到它实际的气质。幸好到了晚上比赛正式开始,我们可以从模特儿在天桥上穿上每位设计师作品走秀的风姿里,看见设计师的理念,如何透过模特儿活现大家眼前,也让我能进一步印证下午「采访」设计师时他们亲自阐述的概念是否得到贯彻。

2019年度YDC各参赛者给予我的感觉都是很有自己的主见,除了能感受到他们对时装对设计的激情外,很多都同时对时装制作技术,如不同编织及针织方法甚有研究。此外,得到大奖的Wilson Yip(同时夺得最佳鞋覆设计大奖)更会以air wash的环保洗水方法制作衣服上的图样,对时装的可持续性具有自己的思考方向。

都说从YDC比赛的参赛者及创作系列,可以了解到新一代设计师所关注的议题。时装从来是反映社会意识形态及人们生活方式的最佳途径,像YDC这样能持续举办四十多年至今,实在十分难得,我认为更可以说是香港年度最重要的创意活动之一。现在我便十分有兴趣回顾接近半个世纪的YDC,透过梳理每个年度的参赛设计师理念和系列风格,整理出一个香港近代时装创意史,然後出版一本专书,内容肯定十分丰富而且甚具参考价值。

Page rendered in 1.6794 seconds. CodeIgniter Version 3.0.4